Josiane Guitard Leroux

EXPOSITIONS PERSONNELLES

 2021
Voyage en Trikholand – La Chapelle des Ursulines – Lannion (22)

2020
WEB & CIE – La Trockette – Paris (75)

2019
JGL,Trikhoteuse 2 – Atelier Recto Verso – Reims (51)

2014
JGL,Trikhoteuse – Hôpital Universitaire C.Foix – Ivry sur Seine (94)

2012
Dévoilement – Galerie In Situ – Nogent le Rotrou (28)
Dernière? – Salle François Molé – Antony (92)

2004
111 rue Quincampoix – Paris (75)

2003
Lycée Jacques Prévert – Longjumeau (91)

2002
Espace Gambetta – Suresnes (92)

2000
Galerie La Loge de la concierge – Paris (75)

1998
Salon Plaza – Genève – Suisse

 

EXPOSITIONS COLLECTIVES

 2022
Délires de Livres – Galerie L’Écu de France – Viroflay (78)

2021
À poils et à plumes – Maison des arts – Antony (92)
Biennale Hors Normes 9 – Lyon (69)

2020
Art’ifice – Centre Jean Hardouin – Montgeron (91)

2019
Exposition internationale de mini et micro art textile Scythia – Ivano-Frankivs’k – Ukraine
ÉVAsions des arts 2019 – Chateau de Salmaise – Villy-en-Auxois (21)
Exposition – Le Lavoir – Carrières-sur-seine (78)

2018
Tiré par les cheveux – Galerie L’Écu de France – Viroflay (78)

2017
Art’ifice – Centre Jean Hardouin – Montgeron (91)
Récup’art – Abbaye du Valasse – Gruchet-le-Valasse (76)
Textile et Réseau – Musée de la Chemiserie – Argenton sur Creuse (36)
L’exposition d’Hiver – Théâtre Jean Arp – Clamart (92)

2016
Extraordinaires objets de l’ordinaire #3, Festival des arts de la récupération – Galerie des AAB – Paris (75)
3ème Biennale d’Art contemporain en Beauce – Médiathèque Marcel Proust – Patay (45)

2015
L’aiguille en fête – Paris (75)
Too web or not too web X^ème triennale internationale des mini-textiles – Musée de Sant Cugat del Valles – Catalogne, Espagne
Visages et Figures – Boissy Lamberville (27)

2014

Art pour le Japon – Mairie du XX^éme – Paris (75)
Too web or not too web X^ème triennale internationale des mini-textiles – Musée du feutre – Mouzon (08)
A tout crin – Villa Musée Montebello – Trouville sur mer (76)
Art’ifice – Centre Jean Hardouin – Montgeron (91)

2013
Too web or not too web X^ème triennale internationale des mini-textiles – Musée Jean Lurçat et de la tapisserie contemporaine – Angers (49)  et Château de Felletin – Aubusson (23)
La vie à l’œuvre #2  – La Clayette (71)
Normandie impressionniste 2013, Ophélie ou l’errance mélancolique – Boissy Lamberville (27)

2012

Attention fragile – Boissy Lamberville (27)
Fenêtre sur l’art – Donnemarie-Dontilly (77)

2011

Adolescences – intensités sous silence : L’École Buissonnière – Paris (75)
Ballades en Yvelines – Sculptures-en-l’île : Ile Nancy – Andrésy (78)
Rendez-vous – Domaine St Hilaire – Roiffé (86)
Robe rouge et pantalon noir – La Forge – Broglie (27)
Serres Lez’arts – Serres (05)

2010

Normandie impressionniste 2010, Le déjeuner sur l’herbe – Boissy Lamberville (27)
Festi’vol à dire d’ailes – L’Aigle (61)

2009

L’église en l’art – St Maurice s/Huisne (61)
Anatomanie – Espace St Louis – Bar le duc (55)

 

SALONS

2000
Salon de la Jeune Création – Paris (75)

2008 / 2009
Salon de Sculptures – Espace St Michel – Morangis (91)

1999
Salon de Montrouge – Montrouge (92)

1997, 1998, 1999
Salon de la Jeune Peinture – Paris (75)

1998, 1999, 2000
Salon d’art contemporain – St Cloud (92)

 

FORMATIONS

 1992
Master I de philosophie – Paris I Panthéon Sorbonne

1994
Agrégation d’arts plastiques – Paris I Panthéon Sorbonne

1996
Master II d’arts plastiques – Paris I Panthéon Sorbonne

 

PUBLICATIONS

2020
Abécéd’hair passionné des cheveux – Édition Josiane Guitard-Leroux

2018
Promesse – Poème Josiane Guitard-Leroux & Intervention plastique Laurette Succar – 9 exemplaires édités par les auteurs
Avant toi l’exil – Poème Laurette Succar & Intervention plastique Josiane Guitard-Leroux – Le livre pauvre – Édition Daniel Leuwers
La chevauchée des repentirs – Poème Laurette Succar & Intervention plastique Josiane Guitard-Leroux – 5 exemplaires édités par les auteurs

1998
Celle qui fait – Collection Propos d’artistes, Édition Jeune Peinture

 

PERFORMANCES

Trikhographie : 20:12 20.12 2012 à 20h12 le 20.12 2012 – Salle F. Molé – Antony (92)

Trikhographie : 20:11 20.11 2011 à 20h11 le 20.11 2011 – Petit Bain – Paris (75)

Trikhographie : 20:10 20.10 2010 à 20h10 le 20.10 2010 – Koya-san – Japon

Trikhographie : 20:10 20.10 2010 à 20h10 le 20.10 2010 – Koya-san – Japon

Trikhographie : 20:09 20.09 2009 à 20h09 le 20.09 2009 – St Maurice sur Huisne (61)

Trikhographie : 20:08 20.08 2008 à 20h08 le 20.08 2008 – Antony (92)

Trikhographie : 20:07 20.07 2007 à 20h07 le 20.07 2007 – Rome – Italie

Trikhographie : 20:06 20.06 2006 à 20h06 le 20.06 2006 – Galerie Impressions – Paris (75)

Trikhographie : 20:05 20.05 2005 à 20h05 le 20.05 2005 – École Buissonnière – Paris (75)

Trikhographie : 20:04 20.04 2004 à 20h04 le 20.04 2004 – St Raphaël (83)

Trikhographie : 20:03 20.03 2003 à 20h03 le 20.03 2003 – La Tour – Paris (75)

Trikhographie : 20:02 20.02 2002 à 20h02 le 20.02 2002 – Espace Gambetta – Suresnes (92)

Trikhographie : 20:01 20.01 2001 à 20h01 le 20.01 2001 – Hacqueville (27)

 

 

 

 

 

 

 

«Matière et manière, une femme est là, entière en son art, à nous rappeler qu’il s’agit, au sens pictural, musical aussi, d’accord. Que l’on accorde donc autant de crédit, de bienveillance, au regard de cette femme-regard qu’elle-même en offre, si largement, à ces bribes infimes de nous-mêmes qui sont aussi, et porteuses des hélices de notre ADN qu’elles sont, un peu de notre vrai visage – et parfois, dans un beau travail de tissage / métissage, d’échange, celui d’autrui, voire d’un autre parfaitement inconnu – et l’on verra ce que la plasticienne de ce regard a de neuf à nous conter sur nous-mêmes, sans rien vouloir nous imposer du sens, nous laissant libres d’arpenter la route, l’aventure, qu’elle déroule devant nos yeux surpris, aiguisés à leur guise».  
Pierre Grouix dans «La Chancellerie».

Démarche artistique

La spécificité de ma démarche se situe autant dans la nature du médium que j’emploie depuis 1996, que dans la manière singulière dont je l’ouvrage.

Ma pratique se caractérise par l’utilisation d’une matière organique que je produis puis récolte quotidiennement avant sa chute naturelle vers le sol.
Mes cheveux perdent ainsi leur futur statut de déchets. Triés et conservés, ils sont ensuite mis en forme de différentes façons pour créer des œuvres.
Ils peuvent être fixés sur du papier en d’énigmatiques signes, crochetés et épinglés en de fragiles réseaux, amassés et assemblés en sculptures mouvantes, noués et cousus sur de la toile ou brodés sur de la tarlatane.
S’ils portent toujours la mémoire physique et psychologique du corps auquel ils étaient reliés et en évoquent la présence, ils sont cependant détournés et métamorphosés par le faire artistique.

Matière à faire mais aussi matière à penser, le fil capillaire se déroule en une réflexion sur le temps, la perte du corps et la mort de l’être.
Mon travail s’organise autour du chiffre trois et de ses multiples.
Je joue avec la répétition du geste, la tension du matériau et les couleurs noire et rouge, créant des variations qui structurent mes œuvres en séries.

Pas de croquis, pas d’esquisse, pour chaque œuvre, je pars à l’aventure. Le matériau est interrogé, manipulé, confronté avec d’autres.
Peu à peu le chemin se dessine, la voie s’ouvre et je poursuis ma quête, sans savoir ce que je cherche  exactement.
Je ne connais pas la destination, ni les étapes, mais j’avance. Parfois des accidents se produisent, des doutes se manifestent. Le travail s’élabore lentement, avec précaution, le cheveu est tellement fragile.
Dans la reprise du geste il me faut trouver la bonne composition, le juste équilibre entre les différents éléments qui composent la pièce en cours.
Le parcours se poursuit, l’œuvre prend forme, le tempo est trouvé jusqu’au moment où le point final s’impose.
Le voyage dans la création est terminé, il été dépaysant, parfois déconcertant mais toujours captivant.
Je propose au public de le partager et de le poursuivre dans la réception des œuvres que je présente à son regard.