valérie marcilly

Artiste plasticienne brodeuse, mon parcours est marqué par une volonté de réconcilier l’exigence de la broderie avec la liberté de la création contemporaine.

Mon parcours artistique a commencé par l’apprentissage de la photo et du dessin. Après un cheminement personnel qui m’a menée à placer le textile au cœur de ma vie, j’ai choisi de confronter ma pratique à la plus haute technicité en suivant une formation intensive de six mois auprès d’une Meilleure Ouvrière de France en peinture à l’aiguille. Ce passage par la rigueur du geste ancestral est le socle de mon identité artistique : il me permet aujourd’hui d’utiliser le fil non plus comme un ornement, mais comme une matière structurelle à part entière.

Ma démarche explore la dualité entre le visible et l’invisible, un territoire où le fil ne sert pas à décorer, mais à structurer le vide.

Mon travail interroge ce que le philosophe Maurice Merleau-Ponty nommait « l’entrelacs » : l’idée que le visible repose sur une doublure invisible qui le rend possible. En créant des architectures à partir de rien, je cherche à donner un corps à cette énergie invisible qui nous traverse.

Cette exploration s’articule autour de deux piliers fondamentaux : 

La Verticalité comme Résilience (Série « Totems ») : Mes sculptures, influencées par la verticalité sacrée d’Olga de Amaral, célèbrent la dignité de l’humain qui, malgré ses fêlures, reste debout. Elles incarnent la stature des « Sentinelles », protectrices et robustes malgré leur apparence de dentelle aérienne.

Le Regard Talisman (Série « Regards ») : L’œil n’est pas un simple organe, mais un talisman tissé pour veiller sur l’espace. À l’image de « l’Ouvert » de Heidegger, mes pupilles de fil sont des seuils qui nous disent que si le regard est fragile, ce qu’il perçoit est ancré. Elles deviennent des icônes protectrices, préservant l’espace par une présence indestructible.